The Fast and the Furious - или одним словом Форсаж

Первый раз фильм я посмотрел то ли в 2001, то ли в 2002, может и позже, уже не помню, только сначала мне он не понравился, абсолютно. Думаю, что все это от предубеждения. Не настроился на Такой фильм. Ждал чего-то серьезного, со смыслом, запутанным сюжетом, и самое главное был бесконечно далек от той жизни, которая показана в фильме. Но шло время, серия игр NFS пополнилась новой "гонкой" Underground. Я заигрался страшно, затянула игра: музыка, скорость, краски, ночь, город и т.д. и т.п. Второй просмотр фильма оставил уже больше положительных эмоций. Мир из фильма уже нее был так далек от моей эмоциональной составляющей жизни, а раз так, то несложный сюжет с работой под прикрытием, дружбой хорошего парня с плохим главарем (которого можно понять), и любовью, которая кого-то губит, а кого-то спасает, - такой сюжет - становится совсем неплохой прибавкой к картинке.

FarCry - охота на белок

Знаю, что фильм мало кому понравился. Знаю, что Уве Болл лидирует по числу проклятий зрителей. Правда это в основном обманутые им геймеры, ведь его фильмы - экранизации популярных игр. Я видел Бладрейн, и вот теперь FarCry. В Bloodrain не играл, FarCry - сейчас прохожу. Конечно не много, но свое мнение у меня уже сформировалось.

Ладно, короче, - я буду защищать Уве.

Во-первых: если бы не Болл, экранизацией этих игр возможно никто бы и не занялся. Вот DOOM снял не Болл, а по лучилось по-поему почти также "посредственно", хоть и за бОльшие деньги - бюджеты самого горе-режиссера конечно поменьше.

Во-вторых: я считаю, что садиться за просмотр любого фильма (а экранизации и подавно) нужно без предубеждения увидеть что-то определенное (шедевр, самый лучший фильм десятилетия, сезона, месяца и .т.д.). Мнения о фильме перед его просмотром не должно быть вообще. И даже если мнение о режиссере уже сформировано его прошлыми работами (но только при личном просмотре, мнение критиков не учитывается), не нужно думать что вот в этом фильме наконец-то будет прорыв, что-то новенькое, свежее. Так бывает, но не всегда. Если все это учитывать то практически от любого фильма можно получить соответствующее "эстетическое удовлетворение".

После такого предисловия не будет ничего удивительного в том, что фильм мне понравился. И пусть он не такой как игра (хотя всей игры я еще не видел), но начало точно не такое. В фильме есть в меру всего, взрывов, стрельбы, юмора, любви - среднестатистический сбалансированный боевик. Есть суперсолдаты - ГМЛ (генетически модифицированные люди), есть злой гений - директор острова, есть хороший солдат, есть плохой солдат, есть комик - смешной и неуклюжий, но тем не менее в нужный момент его помощь незаменима. В финале побеждает справедливость, зло наказано.

Тиль Швайгер сыграл отлично, Эммануэль Вогье - просто красавица.

P.s. А "охота на белок" потому что ГМЛ без кожного пигмента, и убить их можно только выстрелом в глаз (или рот).

Silent Running (1972) - послание в бутылке

Да, в 72м году об этом могли говорить серьезно, успехи в синтезировании пищи, полеты на луну - прогресс.

А почему бы человеку не обойтись вообще без живой природы. Тем более, что экологические проблемы уже уничтожили все живое на земле, кроме самого человека. А зечем это все нужно, ведь технологии дают теперь человеку все. Пищу, здоровье, радость, уют. А насчет "полежать на траве" (слова главного героя)... но человек в свое время уже выбрался из пещеры, и не хочет туда возвращаться, придется забывать и о "траве".

Однако Земля отправила в космос огромные оранжереи биосферы, со спасенными образцами флоры и фауны планеты. Замля приказывает взорвать оранжереи, а корабли, несущие их - вернуть для исполнения своих прямых обязанностей - транспортировка грузов. Это стало важнее, оранжереи приказали уничтожить.

Тут я остановлюсь, что то стал углубляться в пересказ. Добавлю только, что самостоятельная жизнь героя в корабле с одной уцелевшей оранжереей, с двумя дроидами - напомнила мне историю о Робинзоне Крузо. Он передал им "свою веру" - научил возделывать землю, поддерживать существование биосферы, но уже не для людей - для вселенной, и ушел...

Watchmen (хранители) - ностальгия по прошлому, которого не было

Режиссерская версия фильма занимает три часа реального времени. Детальная, проработанная до мелочей история американских суперменов от 50х до 80х. Не напишу ни слова об этой истории, ее героях, их взаимоотношениях и т.д., т.к. наверняка сценаристы не просто выдумали ее - она сама формировалась годами под влиянием множества комикс-авторов, которые в свою очередь были людьми своего времени, а время - продукт, получаемый путем сложного сочетания множества составляющих: культура, политика, мода, люди наконец - те же авторы. И самое главное что все вышеописанное прошло мимо меня, нашей страны, для меня комикс-культура ограничилась "Веселыми картинками" и "Мурзилкой". Поэтому судить могу только то что увидел...

...а увидел ностальгию. Беззаботные восьмидесятые манят сегодняшнего, утомленного терроризмом и финансовыми виражами человека. Да, путь холодная война собирается стать горячей с минуты на минуту, пусть неудачник (в настоящей реальности) Никсон уже в который раз побеждает в выборах. Зато у нации есть Супергерои, гарант спокойствия страны. Как и герои "Суперсимейки" они вынуждены были стать обычными людьми, но Др. Манхеттен уже никогда не станет обычным человеком, поэтому он создает дешевый источник энергии, который и спасет человечество от агрессии порожденной вечной нехваткой ресурсов.Только то, что задумал его работодатель - в прошлом также супергерой совсем не похоже на энергетическое изобилие. Его задумка - проверенный в США в начале этого тысячетелетия сценарий под названием "У тебя нет цели - заимей себе врага" Сытую американскую нацию уже не приманишь лозунгом "на Луну (да хоть Марс) до конца десятилетия", да и зачем, программа или не окупиться, или пожинать ее плоды будут только внуки, а так, и страховки большие, и на оружии заработать можно, все знают кого бояться. В общем идея сделать самого глубокого, загадочного и одухотворенного персонажа фильма - козлом отпущения - Врагом №1, мне не понравилась, тем более что самого честного и правильного героя (моего героя) при этом пришлось убить , вместе с миллионами невинных людей по всему земному шару. Но сейчас, в современном мире - это норма "глобалистского" мышления. Я в рамках этого фильма - АнтиГлобалист.

Фильм напряженный и динамичный, на три часа приковать к себе внимание зрителя - это о чем-то говорит. В нем нет скучных мест, он не перенапрягает действием (action). Все максимально сбалансировано.Набравшись смелости напишу: новое слово в комиксостроении.

Онг Бак 2 (2008) – предыстория под номером 2

Во второй части есть все, чего нет в первой, и при этом она не страдает от недостатка боевых сцен, на которых был построен Онг Бак 1. А дело взялся сам Тони Джаа, он автор идеи и режиссер. Молодец! Онг Бак 2 стал исторической сагой со всеми атрибутами – ранней потерей родителей, детской любовью (как будто утраченной), трудным путем становления война, местью, которая долгие годы жила в сердце. B когда, движимый местью герой, расправляется со своим главным врагом, и возвращается в свою новую семью, его ждет новое испытание – враг оказывается жив, а неизвестный исполнитель убийства родителей – раскрывает лицо… Фильм прерывается, но еще несколько секунд повествования дают понять что будет продолжение, впереди еще много испытаний, и надежда, что любовь вернется в сердце как всегда хмурого героя Тони Джаа.
Онг Бак 3 выходит в этом году. Может быть он полнее раскроет связь с первым фильмом. Во второй части есть небольшой эпизод с божеством, выкраденным бандой разбойников.

Онг Бак - минимум лечения, максимум движения

Пока я посмотрел два фильма с Тони Джаа - Tom Yum Goong (Защитник) и Онг Банк, и в плане сюжета это братья близнецы, да и сюжет настолько прост, что уложится в одну строчку. Только дело ведь тут совсем не в сценарии, такие фильмы нужно смотреть не для разгадывания сюжетных замысловатостей, а просто чтобы посмотреть как хорошие парни надирают задницу плохим парням, но не сразу, а только после того как сами хорошенько от них получат.
Тони Джаа бесподобен, ему конечно не хватает обаяния Брюса Ли, но когда он дерется - это надо видеть.
Еще один притягательный аспект фильмов Тони Джаа - сцены таиландской жизни, Нью-Йорк уже исхожен, изъезжен и излетан вдоль и поперек (даже разрушен), а вот Бангкок - пока еще Терра Инкогнита.
Онг Бак 3 сейчас снимается, но обещан в 2009 - обязательно посмотрю.

451 градус по Фаренгейту (1966) - прижизненный памятник книге

Когда я еще подростком читал книгу Рея Бредбери, удивлялся его пророчествам. Главное, что мне запомнилось, наушники-ракушки, с которыми не расставалась жена главного героя. Сейчас наушники заменили очки шестидесятников, менявших зрение на приятное чтение. Наша молодежь меняет свой слух на любимую музыку, а зрение им уже испорченным досталось по наследству, компьютерные экраны и телевизор в детстве только усугубили ситуацию, но очки все равно не в моде, - контактные линзы сохраняют имидж здорового человека. Поэтому памятник Бредбери еще прижизненный, тогда еще читали, но западная культура первой перешла от "мнения" к заголовкам, от описаний к фотографиям и картинкам, от однообразных страниц с вереницами слов к красочным фильмам. Теперь эта чума повсеместна.

Но, возможно это всего лишь неизбежный путь цивилизации. Ведь бумага - прямой потомок египетского папируса. А на дворе - цифровой век. Все должно меняться. Конечно единицы сопротивляются, они создают фильмы типа Послезавтра или Чернильное Сердце (сначала книга) которые пытаться вернуть книгу на трон царства знаний, но интернет заменяет уже даже телевидение и мнение единиц - это не желание большинства, и все их попытки - как предсмертные конвульсии - заметны, но ни к чему хорошему не приводят а лишь констатируют приближение кончины.

Такое вот отступление. А что касается фильма - как и все английские художественные фильмы в нем есть что-то от документального кино и спектаклей. Незамысловатые декорации, простые диалоги, если бы фильм снимали в Советском Союзе, думаю, он не много бы отличался от западного. Кстати, понравилось, что в пламени пожарных будущего горели книги на русском языке и Достоевский в переводе. Значит там читали нашу культур в подлиннике. У нас то ее читали в самиздате или после цензурной обработки.

Главный герой нашел свое предназначение - он стал Эдгаром По. Может быть его потомки смогут стать самими собой.

"Столкновение с бездной" - правильный "Армагеддон"

Только сейчас узнал, что режиссер фильма - женщина. Стало понятно откуда в фильме столько мелодраматических сюжетных линий, и совершенно не понятно, откуда такая техническая точность в космических сцен. Хотя, скорее всего эти сцены снимал мужчина - ассистент режиссера или режиссер второго состава, в общем мужчина которому Mimi Leder доверилась полностью, а он сделал все как надо, а не как Майкл Бей. Хотя одна промашка: Орион - американский проект импульсного ядерного двигателя, и русский "ядерщик" на корабле в этом случае не совсем уместен. Ну да ладно.

Спустя 10 лет фильм стал примечателен одним предвидением, которое сбылось - президент америки афроамериканец. Тогда (в 1998) это было дико, никто не верил, а сейчас ничего - президенствует. Только вместо E.L.E - глобальный мировой кризис (второе предсказание?), и что разрушительней - можно поспорить.

Фильм однозначно интересный, пророческий, хороший.

The Wicker Man (2006) - преплетеный человек

Где-то полгода назад я посмотрел оригинальный фильм 1973 года - сильнейшее впечатление. Сюжет, манера его преподнесения - в музыкально-песенном стиле, множество языческих образов и обычаев, игра актеров и эмоциональный финал.

После этого смотреть римейк очень долго как-то не получалось. И вот посмотрел. Все испортили. Абсолютно все. Хотя нет - название оставили старым.

В связи с этим - несколько "Зачем":

1) добавлять привязанность главного героя к женщине - жительнице острова,

2) делать "королеву урожая" дочкой главного героя,

3) убирать из фильма описание языческих поверий и обрядов, если все закручено именно на них,

4) делать мужчин острова рабами, а управляющего островом - женщиной,

5) перебивать главному герою колени в финале и "запускать пчел",

6) снимать такой римейк.

Еще одно - в первом фильме был конфликт вер. Христианства, пришедшего из далека (главный герой) и язычество - господствующее на острове. А римейк - пустышка.

Жалко Кейджа.

"Unbreakable" - супергерои среди нас

Интересное и неспешное повествование о становлении героя Брюса Уиллиса супергероем. Попытка связять комиксы с реальностью. По моему удачная попытка. События фильма представляются довольно реалистично. Герои убедительны, ситуации правдоподобны. Только финал вернул фильму по супергеройско-комиксный окрас, когда определились герой и антигерой, хотя антигерой остался "хрупким" и уязвимым, это антигерой на секунду, но эта секунда осталась за кадром. Лично для меня интрига сохранялась до самой развязки, так что просмотр был приятным.

"Чернильное сердце" - о вреде и пользе воображения

Неплохая идея получила фентеийное воплощение в книге и фильме. Да, другой судьбы у идеи о превращении книжных историй в реальность и не могло быть.

Читая книгу, главный герой оживил их персонажи и параллельно изменил свою судьбу, и теперь пытается вернуть все на место. Сила его воображения материализует события прочтенные им в книгах, она же, в принципе, могла бы и изменить реальность решил бы он только написать новую реальность на бумаге и прочитав ее. Однако история тогда бы получилась очень короткая. И эта идея приходить в голову его дочери, тоже наделенной даром материализации, после множества приключений героев и переживаний зрителей.

Однако после просмотра фильма в душе ничего не остается. Он не задевает, только одни яркий персонаж - Пыльнорук, интересно наблюдать за автором, разбойники только и делают, что ставят условия: если ты не будешь нам читать , то мы...

По-моему, идеологический смысл фильма привлечь интерес зрителя к чтению, но вряд ли это ему удается.